Patrick Dupré

Le scuplteur de lumière.

Artiste Plasticien ,inventeur  du Op Art Spychédélique .

1951

 Très jeune  j’avais 6 ans, je me souviens bien, je passais des heures à jouer avec les lumières d’une loupe dans le salon Boulevard des Batignolles à Paris .

Je m’amusais à faire des trous dans du papier avec la lumière du soleil qui passait au travers de la loupe.

Toute ma vie j’ai joué avec les lumières.

 1964 -    1ere gravure

Garçon d’étage  au siège social de  Péchiney à Paris, je grave  «  gratte «  ma 1ere plaque d’aluminium sur son bureau dans le couloir entre deux tournées de courrier.

Instruments utilisés : Gomme à encre, lame de taille crayon ; pointe de couteau toile émeri.

L’étude de la rue

Mes études Bac moins 5.

1965 – 1968  Aluchromiste

Deviens artiste exposant en plein air.

Gagne sa vie et expose tous les samedi dimanche  Boulevard St Michel Paris. Devant les portes du Lycée St Louis.

A vécu les Barricades 1968 en plein cœur de Paris. Etait rue Gay Lussac la nuit la plus longue des évènements.

Collé des affiches des beaux arts.

Déballe ses « Aluchromies «  entre deux charges de Crs.

J’avais un copain,un  artiste Russe  peintre, plus tout jeune ,qui déballait avec moi sur la Boulevard St Michel  qui avait fuit la révolution d’octobre.

Il m’expliquait que certaines de ses peintures étaient accrochées dans un Musée de Moscou.

Il vivait à Paris comme un clochard.

Un jour  quelques mois avant de mourir, je l’ai vu faire les poubelles une heure avant de déballer ses peinture à côté de moi.

Il m’a expliqué que l’aquarelle était la peinture du pauvre.

J’ai toujours deux de ses petites aquarelles chez moi.

1971 -1973

Patrick Dupré Invente ses propres méthodes de reproduction en gravure sur papier d’aluminium.

Dans les mêmes années il invente aussi une nouvelle technique de reproduction qui permet de reproduire  industriellement ses gravures sur métal et fabriquer des plats en métal argenté et doré.

P.Dupré est familiarisé avec toutes les techniques possible de gravure de l’époque .

Gravures manuelle artistique,Burin ,taille douce ,pointe sèche ;

 Fabrication de circuits imprimé, photogravure, estampage, laminage ; travail des métaux, trempe et traitement de surface.

Patrick Dupré deviens orfèvre, Expose sa collection à Bijorhka ,Salon de l’orfèvrerie Paris 1971

Rentre en contact avec l’entreprise Christofle expose sa collection de plats et de boites gravées avec ses dessins Op Art dans la boutique de la rue Royale à Paris pendent plusieurs mois.

Toute la direction artistique et marketing est emballé par cette nouvelle technologie et gravure cinétique de P.Dupré.

Malheureusement une seule personne est contre, elle  n’a rien à voir avec les programmes  artistiques et la conception des collections. C’est l’un des deux frères Bouillet qui dirigent l’entreprise.  C’est le financier qui possède le chéquier .

P.Dupré ne rentre pas dans la maison. C’est l’un des grands échec de sa vie .

1971 Expo tion Galerie Burdek Zurick  SUISSE

1973   EXPOSITION au Musée des beaux arts de Leipzig RDA.

Estampes signées et numérotés

1973 – 1980   La belle vie d’artiste

Dans les année 1973 à 1980, mes Estampes signées et numérotées à tirage limité ont été éditées et vendu par les éditions Lahumière   Paris dans le monde entier.

Plusieurs expositions ont étés organisés dans de grandes galeries internationales

Des Musées aussi ont achetés certaines de mes œuvres.

Anne Lahumière a été pendant plusieurs années la présidente du comité des Galeries de France.

Je faisais partie d’un groupe d’artiste . Jean Dewasne – Vasarely .pour ne citer que les têtes d’affiche.

Réalisé plusieurs expositions  en Italie et France avec les artistes Argentins du GRAV Groupe de recherche d’art visuel : Horacio Garcia Rossi  -  Luis Tomasello -Julio le Parc- ASIS- Hugo Demarco-

 Expose avec  : Nicolas Schöffer, au 1er salon de l'Audio visuel Porte de Versaille 1971-

J’ai participé à tous les salons parisiens.

Art Libre, Réalités Nouvelles. Salon d’automne. Artistes Français, Grands et jeunes d’aujourd’hui. Mur vivant. Salon Violet.

 J’étais présent pendant plusieurs années avec les artistes de mon editeur Lahumière à la foire d’Art contemporain de Paris FIAC, ainsi que dans plusieurs autres  salons d’Art internationaux.

Foires des Arts de Cologne ,Londre ,Las Vegas. NY.

Ma seule référence actuelle d’artiste de France se trouve à la

 Bibliothèque  Nationale à Paris au cabinet des estampes. J’ai un tiroir à mon nom   avec            mes estampes

 2012     Bijoux Op Art  Psychédélique

Plusieurs échecs d’un côté mais l’acquisition d’un paquet de  connaissances techniques de l’autre , permet 40 ans plus tard , 2012, d’innover et de créer une belle collection de bijoux .Op Art ,Psychédélique .  Résultat réellement surprenant.

Les personnes qui vont acheter mes bijoux  OP ART auront réellement une petite oeuvre d’art portée sur eux. Pendentifs, bagues et Boucles d’oreilles.

 Patrick Dupré est toujours à la pointe du progrès ,

Insolation  et gravures au laser ; Techniques de fonderie basse fusion en étain. Gravure par numérisation de documents sur ordinateur.

Une seule entreprise en Europe est capable de réaliser ce travail sous la direction de Patrick Dupré

Au cours des années les techniques de gravure ont disparue. Le « savoir faire » avec .

Pas évident de faire de vraies innovations dans ce secteur de la bijouterie ou en règle générale les nouveautés consistent à refaire et défaire des enfilades de perles et de les adapter au goût du jour.

Pourquoi l’appellation Op Art ( optical Art )

Dans les années 1970 le nom de cette catégorie artistique était  «  Art Cinétique « 

C’est sur Internet il y a deux ans que j’ ai été surpris de voir certaines de mes œuvres qui étaient exposées dans des salles de vente en Allemagne ,Suède ,Angleterre,Usa .

Des œuvres qui ont été vendu par mon éditeur il y a plus de trente ans.

Le nom de ma catégorie tendance était  OP Art      «   Art optique  « 

Le prix moyen de mes estampes revendues actuellement à travers le monde dans des salles de vente varie de 100 € à 400 €  / 300 $ à 600 $

Dans les années 70 à 80 le prix était de 2500  3500 Fr , « 450 à 600 € « avec le cadre et un verre de champagne en prime lors des vernissages .

Ma cotation n’était que ,légèrement en dessous des grands maîtres qui se vendaient à l’époque .

Pour donner une idée des valeurs de l’époque le «  Smic  « était de  1000 à 2000 Fr

250 à 450€ Pour les années 1970 à  1978 ;

Le prix de mes estampes correspondait à deux et trois fois de Smic de l'époque.

Pour garder ma cotation de l’époque en 2012 ? il faudrait vendre mes estampes un minimum de 3000 € Pièce.

Impossible dans la conjoncture de mondialisation actuelle.

Même les grands artistes cotés ne peuvent plus vendre à ces tarifs là.

Pourquoi Psychédélique ?

Je n’ai rien inventé, !!!

la justification  de ce nom « Spychédélique «  m’a été donné lors d’une exposition pour le Festival Techno Boréalis de Montpellier en 1998 -1999 et le Printemp de Bourges 1999 .Mes Structures cinétiques Op Art sont utilisées pour la décoration scénique du podium de danse .

    Elles étaient suspendue dans le vide au dessus des DJ .

Des programmations de lumières de couleurs créaient des phénomènes optiques démentiels.

J’ai vue des centaines de jeunes danser et le nez collé devant mes gravures.

Ils se shootaient réellement avec mon art .

Les meilleurs compliments que j’ai eu dans ma vie d’artiste, concernant mes créations, je les ai eu dans ces soirées  là.

Les compliments sortaient du fond du cœur.

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